Bienvenidos al curso de
DIMÁMICAS DEL CUERPO BÁSICA
Las poses son los pilares de la animación de personajes. Comprender el lenguaje corporal y posar la forma humana es crucial para una comunicación efectiva, especialmente en la animación. Estudiar y dominar las poses para crear actuaciones emocionales, atractivas y creíbles. Comunicación no verbal: El lenguaje corporal es clave para expresar emociones y mensajes visualmente en la animación, donde los personajes a menudo no hablan. Primeras impresiones y percepción:
El lenguaje corporal juega un papel significativo en la formación de primeras impresiones e influye en cómo otros nos perciben, lo que lo hace esencial para las interacciones sociales. Comprensión integral: Estudiar el lenguaje corporal enseña a los estudiantes la importancia de los gestos, posturas, ángulos y giros en el cuerpo, el comportamiento social, el impacto emocional, las expresiones faciales y el espacio personal, mejorando sus habilidades de comunicación en general. Animación mejorada:
El dominio del lenguaje corporal y las técnicas de pantomima mejoran la animación de personajes, haciendo que los personajes sean más creíbles y atractivos. Sensibilidad cultural: Comprender el lenguaje corporal promueve la sensibilidad cultural y ayuda a los estudiantes a navegar de manera más efectiva en contextos culturales diversos.
Aprendizaje interdisciplinario: Aprender sobre el lenguaje corporal junto con disciplinas como la psicología y la antropología proporciona una comprensión holística del comportamiento humano y la comunicación. En conclusión, un curso sobre poses capacita a los estudiantes con habilidades esenciales para una comunicación efectiva a través del cuerpo, sin palabras. Fomenta una comprensión más profunda del rendimiento en la animación de personajes
Unidades
LIRON TOPAZ
Animations Department
Chair at Dreamworks
Co creador del aula y material de aprendizaje
Competencia a desarrollar
Implementar los principios de animación, mecánica corporal y actuación de personajes de acuerdo con los estándares internacionales de la industria en proyectos animados, tales como cortometrajes, largometrajes, videojuegos, películas, entre otros, con el fin de garantizar la integridad ética, estética y técnica en la creación de dichos productos.
RA 1A: Identificar los diversos elementos en las poses de figuras. Implementarlos en bocetos gestuales rápidos. Analizar referencias visuales y aplicar los resultados en poses de personajes en 3D.
RA 2A: Introducción al centro de gravedad y su relación con las poses humanas. Implementación en forma de ‘thumbnails’ y en poses de personajes en 3D.
RA 4A:Dominar con éxito la mecánica de una caminata, a través de la etapa de ‘Spline’. Suavizando la transición del peso empleando el ‘Layerling’, ‘Overlaping’ adicional y seguimiento en la animación. Refinando el movimiento y agregando detalles que crean la ilusión de vida.
RA 1A: Identificar los diversos elementos en las poses de figuras. Implementarlos en bocetos gestuales rápidos. Analizar referencias visuales y aplicar los resultados en poses de personajes en 3D.
RA 2A: Introducción al centro de gravedad y su relación con las poses humanas. Implementación en forma de ‘thumbnails’ y en poses de personajes en 3D.
RA 4A:Dominar con éxito la mecánica de una caminata, a través de la etapa de ‘Spline’. Suavizando la transición del peso empleando el ‘Layerling’, ‘Overlaping’ adicional y seguimiento en la animación. Refinando el movimiento y agregando detalles que crean la ilusión de vida.
RA 1A: Identificar los diversos elementos en las poses de figuras. Implementarlos en bocetos gestuales rápidos. Analizar referencias visuales y aplicar los resultados en poses de personajes en 3D.
RA 2A: Introducción al centro de gravedad y su relación con las poses humanas. Implementación en forma de ‘thumbnails’ y en poses de personajes en 3D.
RA 4A:Dominar con éxito la mecánica de una caminata, a través de la etapa de ‘Spline’. Suavizando la transición del peso empleando el ‘Layerling’, ‘Overlaping’ adicional y seguimiento en la animación. Refinando el movimiento y agregando detalles que crean la ilusión de vida.
Profesor Tutor
MANUEL MENUJIN TAPIAS RUBIANO
En primera instancia me considero amante de la animación e ilustración. Soy un diseñador gráfico con amplia experiencia en docencia y en las áreas de Animación e ilustración, trabajo realizando modelos tridimensionales, personajes animados y CGI para todo tipo de empresas. En mis años de experiencia como docente he trabajado en universidades e instituciones como: Academy Maxon, Universidad Taller Cinco, FABA-Fundación Tecnológica Autónoma de Bogotá, universidad de la sabana, universidad central, entre otras.
Experto en realización de producciones animadas en 2D y 3D, creación, desarrollo y modelado de personajes y realización de gráficas tridimensionales para animación, videojuegos y CGI en general, con amplia experiencia en sofware especializado en 3D y CGI como cinema 4D, 3Dsstudio max, Adobe Creative Suite, procreate, entre otros.
Correo electrónico: manuel.tapias@taller5.edu.co
Sistema de evaluación
Este curso cuenta con cinco módulos. Estos serán evaluados teniendo como referencia los siguientes aspectos:
El primer corte tendrá un valor del 30% y se evaluará en la semana 5, el segundo del 30% y se evaluará en la semana 10 y el tercero un 40% el cual se evaluará en la semana 16.